Oavsett om du är nybörjare eller har skapat konst i flera år, finns det alltid utrymme för förbättringar. Om du har känt dig fast den senaste tiden och undrar "Hur blir jag bättre på konst?", är vi här för att hjälpa till med 13 enkla men effektiva sätt att utveckla dina rit- och målarfärdigheter.
Det finns en oändlig mängd konstrelaterade råd att lära av, men dessa nyckelstrategier är våra favoriter och beprövade sätt att bli bättre på konst snabbare och uppnå det genombrott du har hoppats på. Läs vidare för några experttips som hjälper dig:
- Bygg en konsekvent konstrutin
- Arbeta på dina svagheter
- Utveckla din unika konstnärliga stil
- Hitta inspiration
- Förbättra dina konstfärdigheter snabbt
Redo att bli bättre som artist? Låt oss komma igång!
1. Öva, öva, öva
Ingen stor konstnär föddes med förmågan att skapa otroliga mästerverk. Även de mest skickliga artisterna var tvungna att börja från början vid ett tillfälle, och deras engagemang för sitt hantverk var det som gjorde dem så framgångsrika.
För att bli bättre på konst måste du acceptera att du inte kommer att bli en mästare över en natt. Träna helt enkelt så ofta du kan och låt dig inte avskräckas när det finns ett gap mellan din förmåga och din kreativa vision.
Det bästa sättet att konsekvent förbättra dina konstfärdigheter är att skapa ett konstschema och hålla sig till det. Om du kan, avsätt tid varje dag, även om det bara är 10-15 minuter att skapa en snabb skiss eller doodle. Behåll allt ditt arbete, även om du inte är nöjd med det, så kommer du snart att se hur dina pjäser har utvecklats över tiden.
Under dina träningspass, ägna dig åt att lära dig dessa konstgrunder:
- Komposition
- Färglära
- Ljus och skugga
- Perspektiv
- Anatomi
- Form och struktur
2. Rita vad du ser, inte vad du tror att du ser
Det är lätt att falla i fällan att rita hur du tror att ett föremål ser ut, snarare än vad du faktiskt ser. När man arbetar med noggrannhet måste varje konstnär lära sig att skilja sitt verk från en förutfattad uppfattning om vad de ritar genom att bryta ner det i linjer och former, ljus och skuggor, negativt utrymme och värden.
När du övar och studerar kommer du att få en djupare förståelse för hur objekt och former beter sig och processen att återskapa dem kommer att bli mer intuitiv. Tills du bygger upp det självförtroendet är en klassisk övning för att träna ditt öga att rita från en referensbild men vända den upp och ner. Detta tvingar dig att rita det du ser istället för att förlita dig på antaganden, vilket förändrar ditt tillvägagångssätt till det bättre.
3. Fokusera på enkla former först
Att rita komplexa former blir mycket lättare om du kan bryta ner dem i enkla former. Nästa gång du börjar rita något och blir frustrerad över att proportionerna inte är rätt, ta ett annat tillvägagångssätt genom att föreställa dig hur du skulle rita objektet med endast cirklar, kvadrater, rektanglar och trianglar.
Till exempel kan ett ansikte börja som en cirkel och trianglar kan omvandlas till träd eller berg. Skissa dina geometriska former lätt och löst, fokusera på att skapa en stark grund för resten av din ritning. När du kartlägger former som denna gör det det lättare att uppnå korrekta proportioner och struktur, sedan kan du förfina din ritning genom att lägga till detaljer och ändra vinklar och kurvor.
4.Bemästra grunderna
Om du vill rita eller måla något korrekt är det viktigt att förstå de sex grunderna i konsten vi nämnde tidigare – komposition, färgteori, ljus och skugga, perspektiv, anatomi och form. Det här är byggstenarna i konstverk som hjälper dig att spegla hur verkligheten ser ut och ge dig den underliggande kunskap som krävs för att rita och måla utifrån din fantasi.
Det tar tid att lära sig grunderna, men det är en av de mest användbara sakerna du kan göra om du vill se betydande utveckling i ditt arbete. Förutom att studera och öva, kommer det att gynna ditt hantverk att noggrant observera världen omkring dig, lägga märke till hur ljuset studsar från en viss yta eller hur känslor förmedlas genom vänners och familjens ansikten. Bygg ditt eget visuella bibliotek och använd dessa scener eller ögonblicksbilder för att få dina verk att se mer realistiska ut.
Letar du efter ett sätt att testa dina färdigheter? Gå med i
5. Använd referensbilder
Att använda referensfoton är inte fusk! Referenser är viktiga verktyg för att hjälpa dig förstå hur vissa föremål eller ämnen ser ut, och det går bra att återkomma till dem när du lär dig att rita eller måla nya saker.
Professionella konstnärer föddes inte med en medfödd förmåga att dra realistiska figurer från sina sinnen – de har använt referenser någon gång för att få sin förståelse för form och form. När du letar efter användbara referensbilder kan du prova:
- Att studera böcker om porträtt, landskap, djur, arkitektur eller vad som helst som intresserar dig
- Ta bilder
- Använda gratis bildwebbplatser som Unsplash
- Använda sökmotorer eller sociala medier för inspiration
- Skapa ett Pinterest-kort
6. Använd miniatyrer för att planera ditt konstverk
Miniatyrer är ett kraftfullt verktyg för att visualisera och planera dina kompositioner. Dessa snabba, små skisser låter dig utforska flera idéer utan att lägga för mycket tid eller energi och ger dig självförtroendet att gå vidare med ditt projekt i vetskap om att du har en gedigen idé att utveckla. Miniatyrer kan hjälpa dig att lösa kompositionsproblem tidigt, vilket sparar tid och frustration senare i processen.
Nästa gång du startar ett nytt stycke, prova att skissera en serie miniatyrer för att testa olika kompositioner och värden. När du har många alternativ att jämföra kan du bestämma vilken som fungerar bäst och använda din favoritminiatyr som referens för ditt konstverk.
7. Studera och lär dig nya färdigheter
Om du vill bli bättre på konst snabbare måste du se till att du alltid lär dig. Tack och lov finns det flera former av media som hjälper dig på din resa, från bloggar och skrivna handledningar till uppföljningsvideor.
Förbise inte mer traditionella resurser som böcker, eftersom de förblir ovärderliga för att lära sig nyckeltekniker, studera konsthistoria och hitta inspiration. Varför inte utforska ditt lokala bibliotek och se vilka dolda pärlor du kan hitta i konstsektionerna?
För dem som trivs under strukturerad vägledning ger konstkurser fokuserad utbildning för att hjälpa dig att nå din potential. Utöver de traditionella konstskolorna och högskolorna har du också tillgång till konstkurser online som täcker alla typer av ämnen och medier, vilket är ett bekvämt alternativ för att förbättra dina konstfärdigheter var som helst.
Utöver att fokusera på grunderna, ta dig tid att studera olika ämnen som djur, landskap, porträtt och mer.Att prova olika stilar hjälper dig att bli en mer väl avrundad artist, och du kanske till och med hittar en ny favorit.
8. Lär dig av dina favoritartister
Nästa gång du beundrar en konstnärs verk, försök att analysera det och identifiera de element du gillar mest. Är det hur de använder färg eller belysning? Är det deras penseldrag, eller en specifik teknik du ännu inte behärskar? Att kunna lokalisera dessa saker hjälper dig att förstå besluten bakom ett konstverk och förbättra din egen kreativ process.
Du kan också hämta inspiration från dina favoritartister genom att införliva vissa stilar eller tekniker i dina projekt. Även om det är viktigt att hitta din egen stil och undvika att kopiera andra artister, är experiment med olika element som talar till dig ett bra sätt att definiera hur det kan se ut. Försök att återskapa deras arbete som en studie för att hjälpa dig förstå den kreativa processen, gå sedan vidare till ett nytt verk och tillämpa de tekniker som används.
9. Omfamna upprepning
Repetition är kanske inte den mest spännande delen av att utöva konst, men att försöka igen tills du får det rätt är nyckeln för snabbare färdighetsutveckling. Om du behöver rita samma hand 20 gånger är det bra – allt är en del av processen.
Se varje upprepad övning som en möjlighet att förfina din teknik, rätta till misstag och fortsätta att förbättra dina konstfärdigheter. Att rita samma motiv med olika medier hjälper dig också att bli mer bekväm med en rad olika stilar.
10. Fortsätt experimentera
Vi har alla våra favoritmedier, stilar, ämnen och ytor, men att experimentera med något nytt kan vidga ditt konstnärliga perspektiv och förbättra ditt övergripande hantverk. Varje typ av konst har unika egenskaper och tekniker som kräver att du går ut ur din komfortzon, vilket hjälper dig att få nya färdigheter och upptäcka innovativa sätt att uttrycka din kreativitet.
Spendera tid på den typ av projekt du tycker om, men var inte rädd för att utmana dig själv då och då – du vet aldrig hur din konst kan utvecklas som ett resultat. Det är lätt att specialisera sig för snabbt på din konstresa, men att arbeta med en rad olika stilar och medier hjälper dig att utveckla en mer avrundad kompetens.
På
Om du är sugen på att testa dig själv och prova något nytt är konstutmaningar ett bra ställe att börja. Testa att söka #artchallenge på Instagram och se vad som inspirerar dig.
11. Håll dig lös
Känns dina konstverk ibland stela eller stela? Något så enkelt som att byta grepp kan göra stor skillnad.
Nästa gång du ritar eller målar, försök att hålla pennan eller penseln högre upp och ha saker lösa tills du är redo att gå in i detalj på en bit. Att rita från axeln snarare än handleden hjälper dig att skapa flytande linjer och uppnå en mer naturlig och uttrycksfull stil.
12. Ha alltid ett öppet sinne
Oavsett hur erfaren konstnär du blir, försök att alltid närma dig konst med ett nybörjartänk. Om du konsekvent är villig att lära dig och prova olika sätt att göra saker på, kommer du att förbli anpassningsbar och undvika stagnation.En verkligt stor artist accepterar att de aldrig kommer att bli "klara" eller veta allt som finns att veta.
13. Ha kul
När du börjar din konstresa kanske du önskar att du gjorde snabbare framsteg eller blir frustrerad när du hittar något svårt. I dessa ögonblick, kom alltid ihåg vad som fick dig att vilja skapa konst i första hand – din njutning av det! Fortsätt hitta lyckan i konsten, fira dina vinster och njut av processen.
Att förbättra dina konstfärdigheter tar tid, tålamod och konsekvent ansträngning, men genom att införliva dessa 13 strategier i din rutin kommer du snart att se din konst förvandlas och utvecklas. Bokmärk den här bloggen och kom tillbaka för fler tips när du känner att du har träffat en vägg. För en explosion av inspiration, besök
Dela: