Pokračování náš série profilů umělců ve spolupráci s Barcelonská akademie uměnís radostí představujeme Sofii Wicksovou, další talentovanou studentku, jejíž Tvůrčí cesta ji zavedla z Dallasu v Texasu do pulzující Barcelony. V tomto rozhovoru se dozvíme, jak Sofia přešla od politologie k výtvarnému umění, prozkoumáme její tvůrčí proces, umělecké vlivy a cenné zkušenosti, které získala během studia na prestižní BAA. Čtěte dále a dozvíte se, jak se Sofiina vášeň pro figurativní malbu olejem rozvinula ve slibnou uměleckou kariéru.
Řekněte nám něco o sobě.
Jsem figurativní malíř olejových barev, původem z Dallasu v Texasu. Momentálně žiji v Barceloně, kde dokončuji studium na Barcelonské akademii umění. Opravdu jsem se začal hlouběji věnovat malbě a kresbě v roce 2020 během pandemie COVID-19. Okamžitě mě to zaujalo a já jsem se věnoval studiu technických aspektů realistického kreslení a malování.
Jaké je tvé preferované umělecké médium a proč?
Miluji malování olejovými barvami, zjišťuji, že je to médium, s nímž mám největší volnost zkoumat barvy a textury. Olejomalba je také velmi shovívavá a můžete nekonečněkrát přemalovat nebo přepracovat danou oblast, abyste ji dosáhli přesně tak, jak chcete.
Jak jste se dostal/a k tomu, že jste začínal/a jako umělec/ka?
Vystudoval jsem univerzitu s titulem v oboru politologie a poté jsem několik let pracoval ve Washingtonu D.C. s nadějí, že se vrátím do školy a stanu se právničkou. Když ale začala pandemie, začal jsem pracovat z domova a měl jsem mnohem více volného času. V tu chvíli mě chytla vášeň pro umění a trávil jsem nekonečné hodiny učením se kreslení a malování portrétů. Stal jsem se na tom naprosto závislým a rozhodl jsem se, že musím udělat velkou změnu v životě a věnovat se umělecké kariéře. Pokračoval jsem v práci a šetření peněz, dokud jsem nebyl připravený na tento krok!
V červenci V roce 2022 jsem dal výpověď v práci na plný úvazek ve Washingtonu D.C. a přestěhoval se do Barcelony, abych studoval na Barcelonské akademii umění (BAA). Všechny své úspory jsem použil na zaplacení studia a nadále pracuji na částečný úvazek na dálku, abych si financoval svou cestu. Letos v létě BAA promovávám a těším se na další krok k rozvoji své osobní tvorby.
Co se ti na studiu na umělecké škole nejvíc líbí?
Studium na umělecké škole bylo neocenitelné z několika důvodů, zejména z hlediska komunity. Pobyt ve škole s tolika podobně smýšlejícími lidmi, od kterých se mohu učit a s nimiž mohu brainstormovat nápady, mi poskytl prostředí, ke kterému jsem nikdy předtím neměl přístup. Během studia jsem si našel celoživotní přátele a jsem nadšený, že uvidím, jak si všichni budeme i nadále budovat uměleckou kariéru!
Povězte nám o svém tvůrčím procesu.
Můj tvůrčí proces skutečně začíná, kdykoli mám čas o samotě se svými myšlenkami. Pro mě to znamená ranní běhání. Během běhání mám čas se zamyslet a zpracovat cokoli, čím v určitém okamžiku procházím. Obvykle se mi v hlavě vybaví nějaký obraz nebo nápad a pak ho začnu rozvíjet. Začnu procházet Pinterest, poslouchat hudbu, se kterou se v té době ztotožňuji, a načrtnu si původní nápad v Procreate. Jakmile můj nápad začne nabývat tvaru, pořídím si sérii referenčních fotografií nebo se podívám na fotografie, které jsem pořídil v minulosti. Téměř veškerá moje práce zahrnuje mé přátele a rodinu, takže cítím osobní spojení s dílem, které tvořím. Během procesu malování má dílo tendenci se vyvíjet v zápis do deníku, který se mění a vyvíjí spolu s myšlenkami, které se mi honí hlavou.
Barcelona má neuvěřitelnou uměleckou scénu. Máte ve městě nějaká oblíbená místa, která inspirují kreativitu?
Kdykoli mám tvůrčí útlum, rád chodím do muzeí. Mezi mé nejoblíbenější patří Evropské muzeum moderního umění a Národní muzeum katalánského umění.
Kde jinde nacházíte inspiraci?
Hodně inspirace nacházím v hudbě. Snažím se vytvářet nové playlisty pro každý nový měsíc nebo roční období a písně, které si vybírám, skutečně ovlivňují umění, které tvořím.
Jaké jsou vaše největší umělecké vlivy?
Rád se dívám na díla jiných umělců, ať už z minulosti nebo z nedávné doby. Momentálně mě nejvíce inspirují Colleen Barryová, Nick Alm a Alex Kanevsky. Mezi umělce, na které se vždycky vzpomínám, patří Egon Schiele, Francis Bacon, Lucian Freud, Ramon Casas, Joaquin Sorolla a Ignacio Pinazo Camarlanch.
Na jaké umělecké dílo jste nejvíce hrdí?
Myslím, že jsem nejvíce hrdý na své nedávné dílo s názvem „Přemýšlení“. Namaloval jsem ho v době, kdy jsem cítil velkou nejistotu ohledně lásky, a je to nejzranitelnější dílo, které jsem dokončil. Je o síti myšlenek a emocí, které všichni cítíme ve vztazích. Vztahy odhalují naši nejistotu a nutí nás čelit vlastním démonům. Obraz má vyjádřit, jak Vířící myšlenky mohou často vytvářet odstup i v těch nejbližších vztazích. V díle ukazuji izolaci, která může nastat, když je člověk uvězněn ve svých vlastních obavách a pomalu se vzdaluje od reality.
Mohl byste nám povědět o nějaké výzvě, se kterou jste se jako umělec setkal, a jak jste ji překonal?
Myslím, že největší překážkou v uměleckém světě pro mě byla finanční zátěž spojená se školou, pomůckami a časem. Mohla jsem pracovat na částečný úvazek, abych se udržela nad vodou, a cítím se velmi šťastná, že můžu pracovat a zároveň chodit do školy. Je náročné financovat umělecké vzdělávání, ale vždycky existují způsoby, jak to zvládnout!
Jakou radu byste dal začínajícím umělcům?
Pokud s uměleckou kariérou teprve začínáte, moje největší rada by byla trpělivost. Když jsem začínal s kreslením lidských postav, potýkal jsem se s technickými aspekty a cítil jsem, že je obrovský rozdíl mezi tím, kde jsem byl, a tím, kde jsem chtěl být. Trvalo (a stále trvá) hodně cviku a „neúspěchů“, než jsem se dostal k hotovému produktu, se kterým jsem byl spokojený. Pořád mám pocit, že je přede mnou strmá hora technických dovedností, ale je opravdu povzbudivé sledovat, jak se malé krůčky a cvičné náčrty časem hromadí!
Jaký je tvůj oblíbený
Miluji
Sledujte Sofii na Instagramu @sofiawicksart vidět více jejích prací.
Pokud sníte o tom, že se stanete malířkou jako Sofie, naše 72dílný malířský balíček je přesně to, co potřebujete k začátkům. Ušetřete 52 % na třech našich základních sadách barev s 24 akvarelovými, akrylovými a olejovými barvami za pouhých 49,99 dolarů. Nabízejí vše, co potřebujete k experimentování a nalezení svého stylu, včetně odborných tipů a tutoriálů, které vám pomohou zvládnout každé médium.
Podíl: